哪家摄影培训机构好？



室内的拍摄就不那么简单了。室内照明所使用的白炽灯色温很低、光线偏暖，这时候通常有两种处理方式:若想保留白炽灯温暖的光环境，使用自动白平衡即可;若想削弱这种黄色，可以选用“白炽灯”白平衡模式，这种模式色温较低，可以对灯光效果做一定程度的校正。最为准确的方法其实还是自定义白平衡，这种方法可以对现场光色温起到完全的校正作用。具体的做法是，准备一张白纸(或灰卡)，在光环境下将白纸充满画面拍摄一张照片，在机身菜单内进行白平衡注册，相机会记录现场光环境下的色温数据。这时将白平衡模式调至“自定义白平衡”，再次拍出的照片色温已得到完全校正。
荧光灯色温很高、光线偏冷，但校正相对容易，通常使用自动白平衡或荧光灯白平衡即能获得不错的效果。
当然，摄影培训课程最好的办法莫过于拍摄RAW格式文件了。可以不用考虑色温问题，在后期时重新指定，得到最好的色温还原。
拍摄方式的选择:抓拍还是等待
 
1.抓拍--机会只有一次
安使用的镜头不同，可以将拍摄分为两类:一种是利用长镜头从远处进行抓拍，一种是用广角或中焦镜头从近处拍摄，在不引起被摄者注意的情况下进行抓拍。
 
使用长焦镜头拍摄人文是很多摄影爱好者常用的做法。这种方法的好处不言而喻:你可以在离被摄体极远的地方进行拍摄，在被摄者毫不知情的情况下拍摄到他们的一颦一笑一举一动，并且由于长焦镜头有着极强的虚化能力，可以滤掉与主题无关的视觉干扰，使照片主体更加突出。不过这种做法的弊端同样明显，过大的空间压缩会造成观者与画面人物的距离感增强，使照片看上去不那么生动亲切。并且过长的空间距离会导致拍摄细节的降低，影像拍摄效果。所以，如果你想拍摄一个与人有关的专题，摄影培训课程认为只有这样的图片是远远不够的，会让观看作品的人感觉你还没有与被摄者建立相互信任的关系，没有进入到人物的内心深处，拍出的照片也就难有震撼力。
另一种拍法则较为有趣。你可以使用广角或中焦镜头，靠近被摄者进行拍摄，拍完便转身走掉。有人后来这样描述人文摄影大师布列松:他会稍微在被拍摄者面前稍微停留一下，然后端起他的徕卡相机开始拍摄，还没等被摄者回过神，他已经拍到了想要的画面转身离去。有的时候，被拍摄者会因为太过专注于做自己的事情，而没有注意到摄影师的存在，这是抓拍的好时机。近距离抓拍能拍到被摄者更为生动的表情和动作，而且现场感倍增，缺点自然是容易干扰现场，造成被摄者的抵触。就整体而言，如能较好地处理摄影者与被摄者之闻的关系。近距离拍摄是然是更好的罗伯特·卡帕有一句名言:“如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近”(大概是摄影史上最有名的一句话)。可以作为一个很好的参考。
有些刚刚起步的人文摄影师往往面对被摄者会很害羞，生怕别人注意到自己在拍摄，引起被摄者的反感。这样“犹抱琵琶半遮面”的拍摄往往结果会令摄影者回家后十分沮丧,可能一整天辛苦拍摄的结果,只是一堆被摄者背影的照片。与出发前想象中表情生动、画面鲜活的图片相去甚远。因此，与其回家懊恼，不如在拍摄时尽量克服自己在面对被摄者时的害羞心理，勇敢地端起相机拍摄。其实，只要不是太私密的事情，只要你的举动不是太冒犯、并不是所有人都会对拍摄表示反感的。在被摄者发现你在拍摄之后，你也可以暂停拍摄，用真诚的微笑和眼神加以回应，让对方知道你并无恶意，并在表明来意，征得对方允许后继续拍摄。
国人对于摄影一直有一些隔闽，不像西方人一样，对满街的镜头早已习以为常。国内外对摄影的理解也大不相同因此在国内拍摄人文题材时，要照顾到国人的特性，不可过于冒犯，这也是对人的一种尊重。如果被摄者不愿被拍可以试图做进一步沟通，但切不可过于强求。若摄影培训课程被被摄者拒绝，即便之前拍到了不错的照片，也不可用于展览、发表参赛等公共用途，这是人文摄影师最起码的道德准则。
不过，在另一种环境下，情况就有所不同了。在一些热闹的大型集会，或做节庆时人潮流动的大街上，狂欢的气氛会使得人们很乐意被摄影师摄入镜头，这时的拍摄往往会自然很多。在这种情况下，摄影师甚至可以与人群做一些互动从中抽到气氛浓烈的照片，这种照片往往非常鲜活，极其富有张力，而对于双方而言，这也是件让人兴奋的事