摄影培训机构哪家好?



摄影培训机构哪家好?专业分享f/64小组30年代在美国崛起的f/64小组，是纯粹派摄影在发展上的一个重要团体。主要成员有爱德华·韦斯顿、安塞尔·亚当斯、伊莫金·坎宁安(lmogenCunningham)、威拉德·范·戴克(Willard Van Dyke)等人。存在期间举办过数次展览，团体在摄影上的美学观点是一致的。f/64小组于1935年解散。f/64小组的摄影信条是崇尚“纯正的”和“直接的”表现风格。创作观点包括:摄影要真正地表现客观事物，应当对原物进行直接拍摄，而不是做作摆布:摄影画面应当全部清晰，各层次的影调均要细微丰富，因而在拍摄上提倡用大画幅相机，必要时将光圈缩至最小的f/64;通过对曝光、显影和印放等技术的控制，最终影像是可以预见的;应当依靠纯正的摄影工艺，而不是借助树胶重铬酸盐印相和柔焦等其他人为的方法加工照片。f/64小组认为只有遵守上述的准则才能保障摄影的纯粹。f/64小组的宗旨与摄影分离派所倡导的相背离，是对画意摄影的革命。f/64小组的产生意义在于通过所奉行的现实主义纯摄影的拍摄实践，将摄影在自觉发展的方向上，即在合理结合绘画语言来建立摄影本体语言的追求上，又向前推进了一步。爱德华·韦斯顿一生拍摄涉及多种题材，且均有卓越建树。他早期热衷于柔焦式的画意摄影，并因之多次获奖。20年代起，韦斯顿逐渐对画意摄影失去兴趣。特别是受施蒂格利茨、保罗·斯特兰德和查尔斯·希勒的启发后，他开始坚定地步入纯摄影之路。从1922年他所拍摄的有关俄亥俄州ARMCO 厂的工业摄影，可看出所受希勒影响的痕迹，这一时期的摄影，也标志着他风格的转折点。韦斯顿在拍摄上，以好用大画幅的底片(8英寸x10英寸)直接印相和尽量小的光圈保障景深而出名，旨在追求画面的全面清晰和影调细微，至今凡研究摄影的人，无不为他的作品所倾倒。韦斯顿的作品魅力在于他善于从平凡的事物中，发掘出具有新意的题材，将普通的自然形体，赋予具有诗意的灵性，以精细的影调和严谨的构图，展示了摄影之美。安塞尔·亚当斯曾写道，“实际上，韦斯顿是当今少数有创造性的艺术家之一，他重新创造了自然界的事物形态和力量，他使得这些形态意味深长地成为世界的基本单元。他的作品启发了人们的内在历程，使之达到精神上的完美程度。”韦斯顿于1958年病逝。爱德华·韦斯顿《甜椒》安塞尔·亚当斯20世纪最杰出的摄影大师之一。早期摄影主要是画意派风格。30年代起，受施蒂格利茨的影响和保罗·斯特兰德的直接启发，而转变成坚定的纯粹派摄影家。1930年参与创建了f/64小组。亚当斯的摄影生涯很长。曾多次举办展览和出版影集，包括1927年出版第一本影集《高山摄影》;1936年曾在施蒂格利茨的画廊“美国场所”举办影展:40年代曾以日籍美国人的困难处境为题材，进行专题拍摄，并以《生来自由平等》为标题举办展览:1953年曾与多萝西娅·兰格合作，为《生活》杂志拍摄有关犹他州摩门教徒的专题报道。重要著述有1935年出版的《摄影创作》和1948年出版的《摄影基础从书》。除了其他题材之外，风光在亚当斯的摄影创作中，占有重要地位。亚当斯在风光题材的表现上，有着不可动摇的权威性。音乐感、哲理性和庄严的古典美，是他风光作品的特色。亚当斯的风光摄影，主要取材于约塞米蒂山谷(Yosemite Valley)，从1916年到1960年，他与约塞米蒂谷结下了不解之缘。亚当斯追求技术上的精确完美，创造了“区域曝光”法。按照区域曝光法，在拍摄前，便可对最终影像做出预见。在他的作品中，黑白灰各层次间丰富的影调和清晰度得到充分的体现，令观者无不为之折服。黑白摄影的美妙，经由他的演绎，达到了一个极致。亚当斯1984年逝世，他的风格。是纯粹派摄影的典范，他的作品，也成风光摄影的巅峰。安塞尔·亚当斯作品第七节20世纪上半叶以来，艺术摄影的重要发展20世纪上半叶以来，摄影在艺术表现上开始呈现出多元化发展。摄影艺术家们不满足摄影的纪实特性和有限题材，展开了新的视觉试验，利用摄影手段，寻求各种影像造型的尝试性创作。在表现形式上，旋涡照片、物影照片、剪辑与拼贴、光学畸变和反转(中途曝光)……纷纷应时而生。



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