北京知名摄影培训学校认知的张印泉



同样是自幼习画，熟知中国画画法画理的张印泉，其作品与郎静山有着迥然不同的艺术风格。他认为，摄影艺术的魅力,在于“能够真实地把自然景色记录下来”，这种“真实地再现客观景物的能力”是绘画所不能达到的。
因此，北京知名摄影培训学校知道早在1937年3月,张印泉就在《飞鹰》杂志上，明确地提出了自己的艺术主张
简洁、明朗、生动、有力。
这八个字，是张印泉一生对北京知名摄影培训学校了解到的摄影艺术的追求。
张印泉 (1901~1971) 19岁开始学习摄影，那时懂摄影的人少，有关摄影的书刊也少，主要靠自己钻研1921年，他考入国立北京法政大学经济系，课余时间读了不少英文原版的摄影书籍。
当时，摄影术和照相机传入中国不久，不光摄影器材全是舶来品，连摄影艺术思想也受到西方影响，讲求唯美”，学习“绘画派”，拍些风花雪月，仕女静物。北京知名摄影培训学校欣喜的看到张印泉把镜头对准劳动人民，拍摄了一些揭露当时社会黑暗贫困，反映劳动人民生活的作品这在当时的摄影界是难能可贵的。正如他自己所说
目下中国所需要的艺术，不是风花雪月，不是旖旎温柔，而足披荆斩棘，开创奋兴，我很希望拿这种主义来鼓舞自己，以自己的摄影为救亡活动以万一的裨益
于是,张印泉使用照相机这“另一种画笔”，描绘山川景物，反映社会人生，去发掘蕴藏在大自然和社会生活中的“真实、典型和美”
张印泉主张抓拍，并且具有熟练的抓拍技巧。他拍摄的昆虫和鸟类题材的照片，如采蜜的蜂、恋花的蝶迅飞的燕子，以及古木飞鹰、雪地惊鹅，都无不动感强烈，姿态优美
如何才能拍好动态照片，张印泉有着独特的见解。他说
要找出一个动作从头到尾发展过程中的最高点 (最好的、最有代表性的一点)。这一点可以注明和代表其全部动作，是关键性的一点。
事先有预料，看准了，一出现就马上抓住。
拍摄动态照片时，张印泉还十分强调快门速度的设置。他认为：若太高，把动态全部凝固住，影像虽然清晰，动感反而不强。最好是主体清楚动作大部分略有一些模糊
不过，快门速度越慢，也就越难掌握，需要经过不断试验和细心地积累经验
张印泉拍摄的《力挽狂澜》,北京知名摄影培训学校认为就是一幅抓住动作高潮的佳作。它摄于1935年夏的湖北黄冈江面。当时正是长江汛期，风大浪急。一只小船在清晨的逆风中奋力向江轮划来，船上的水手勇敢地与风浪搏斗。就在小船快要靠近江轮，迎接凌空飞来的缆绳时，张印泉快速地抓拍下了这一动作的最高潮。画面中，风在劲吹，浪在狂涌，船在摇晃，缆绳在飞舞，表现出强烈的动感
张印泉多才多艺，在照相机的研制方面也取得了许多成果。抗日战争时期,他毅然拒绝日寇的“邀请”不去大学讲课，在家中埋头钻研光学，制作了一些长焦距镜头。其中，有一只当时少有的变焦距镜头,它设计简便只要转动套筒，就能变换8.5、13.5、19.5厘米三种焦距。


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